Manifestaciones artísticas Literarias.

Manifestaciones artísticas Literarias.

 El ser humano siempre ha hecho arte y no como un lujo o algo superfluo. No hay sociedad o época histórica sin arte. El arte es una necesidad social mediante la cual se expresan imágenes de la realidad física y del mundo psíquico del ser humano que interpreta la realidad a través de ideas y creencias.

Funciones del arte

El arte cumple determinadas funciones: cognoscitiva, hedonista, ideológica, educativa y comunicativa.

Cognoscitiva: aporta conocimientos acerca de una época determinada, cómo se vivía, cuáles eran sus costumbres, su religión, su sociedad, su ideología, sus avances tecnológicos, entre otros; por lo que el arte constituye un valioso documento de información.

Hedonista: proviene de la palabra griega hedoné, que significa placer. Capacidad para provocar en las personas el placer estético, hacer más agradable al hombre el ambiente que le rodea.

Ideológica: se expresa a través de todo el sistema de ideas: políticas, sociales, artísticas, religiosas, económicas, etc., que lleva implícita una obra de arte.

Educativa: se expresa mediante sentimientos y valores que pueden modificar la conducta del hombre, por lo que orienta nuestra actitud valorativa ante el mundo. Apreciar el arte te permite ampliar tu cultura, enriquecer el espíritu y mediante ella podrás entender más nuestra historia y la vida de los hombres.

Comunicativa: el arte funciona como un canal de comunicación por el que transcurre el intercambio de pensamiento, sentimientos, ideas, el carácter, características personales del artista y las aspiraciones de las personas.

Literatura

La palabra literatura proviene del término latino litterae, que hace referencia al conjunto de saberes para escribir y leer bien. El concepto está relacionado con el arte de la gramática, la retórica y la poética.

Así se puede considerar a la literatura como una forma artística de comunicación, mediante la cual un autor expresa ideas y/o sentimientos con una finalidad concreta depende de su intencionalidad. Es una forma de comunicación en tanto que precisa de los elementos ordinarios de toda comunicación (emisor, receptor, canal, contexto, código y mensaje), es artística porque es creativa.

La literatura es fuertemente connotativa, es decir, se basa en reglas del mundo real, pero sin detonarlo. El verbo en la literatura no se agota intelectualmente, ampliándose, connotándose, por emociones o sentimientos del autor.

EDAD MEDIA

Este periodo se ubica entre los siglos V y XV y en la literatura abarca en el año 1140, que es el año que se asigna a la escritura del Mío Cid, hasta el 1530, cuando comienza el Renacimiento. Dentro de sus principales características se encuentran:- Visiones rígidas y prefijadas.

• Creencia a que el alma trasciende la muerte.
• Teocentrismo.
• La literatura cumple una finalidad didáctica, ya que informa y alecciona.
• Temas que giran en torno a la muerte y la visión que tiene de ella la religión, el dolor y sufrimiento terrenal, relatos de la vida de los santos y el amor a lo sagrado y divino.
• Representantes: Juan Ruiz con su “Libro de Buen Amor”, Gonzalo de Berceo y “los Milagros de Nuestra Señora” y “Poema de Mío Cid”, de quien no se conoce el autor.

EL RENACIMIENTO

Comienza a mitad del siglo XV, de la mano de un fuerte interés por redescubrir las tendencias antiguas y grecolatinas. Sus características fueron:

• Visión antropocéntrica: el hombre es el centro del mundo.
• La literatura posee un tono estético.
• Pensamiento racionalista.
• Amplitud de temas y contenidos.
• Se exalta al hombre.
• Temas recurrentes: el amor, lo bello, la vida y sus manifestaciones y la naturaleza.
• Autores: Dante Alighieri con “La Divina Comedia” y Garcilaso de la Vega con su obra “Églogas”

EL BARROCO

Este periodo comprende entre el año 1600 hasta finales del siglo XVII y es una continuación, más intensa, del Renacimiento. Entre sus rasgos principales se destacan:

• El sentimiento de la escritura es de pesimismo, con un temple depresivo, cruel y frío.
• Poco interés por la exaltación humana, ya que existe un desencanto por el hombre.
• Lenguaje cerrado, muy hermético.
• La forma adquiere individualidad y el contenido también.
• Existencia de dos corrientes: el conceptismo y el culteranismo.
• Exponentes: Miguel de Cervantes con “El Ingenioso Hidalgo Don Quijote de la Mancha“, Francisco de Quevedo y “Sonetos” (corriente conceptista); Pedro Calderón de la Barca con “La Vida es Sueño” y Luis de Góngora con su obra “Sonetos”, que sólo comparte el título con la obra perteneciente a de Quevedo, pues es de corriente culteranista.

NEOCLASICISMO

Este movimiento literario se origina en el siglo XVIII, entre los años 1737 y 1835 y busca retornar hacia lo clásico. En este tiempo se da el llamado “Siglo de las Luces” y entre sus características se hallan:

• Literatura centrada en la razón.
• Búsqueda de la perfección.
• Los sentimientos no tienen mucha injerencia, en cuanto a lo emotivo.
• Predomina la función de enseñar.
• Existencia de objetividad para describir al hombre y sus características.
• Representantes de este periodo: Leandro Fernández de Moratín con sus obras “El sí de las niñas” y “El Viejo y la Niña” y Jerónimo Feijoo con “Cartas Eruditas”.

EL ROMANTICISMO

Comienza en Francia, Alemania e Inglaterra, en el siglo XIX. Esta tendencia busca tener respuestas ante las inquietudes que dejó el neoclasicismo. Sus características fueron:

• Búsqueda de la magia.
• Preponderancia de la emotividad en desmedro de la racionalidad.
• Se privilegia el contenido por sobre la forma.
• Existencia de la subjetividad.
• Importancia del “yo”.
• Uno de los ejes temáticos es el suicidio.
• Algunos autores de este tiempo: José Zorrilla con “Don Juan Tenorio”; Johann Goethe con “Werther” y José de Espronceda con su obra “Canción del Pirata”.

REALISMO

Se halla desde comienzos del siglo XIX hasta su término, conviviendo con el romanticismo. Características principales:

• Relatos de ambientes de índole social que corrompen al hombre.
• Se hacen retratos humanos, caracterizaciones de individuos.
• En España tuvo dos etapas: lo realista y lo naturalista.
• Personalismo en la narración.
• El narrador busca describir, mostrar, presentar y relatar lo que observa.
• Autores de este tiempo: Alberto Blest Gana y “Martín Rivas“, Jorge Isaac con “María” y José Mármol con “Amalia”, entre otros.

NATURALISMO

De origen europeo, nace como respuesta al romanticismo. Se le adjudica a Emile Zolá el nacimiento de esta tendencia, se le denomina el “padre del naturalismo”. Mantiene similitudes con el realismo y sus rasgos fundamentales fueron:

• Alude a que el hombre es un ser determinado por el ambiente que le rodea, sin posibilidad de cambiar su destino.
• Determinismo social.
• Se privilegian los temas que refieren a entornos sociales bajos.
• Origina la novela de corte social.
• El autor quiere demostrar por medio del método científico, se basa en él para escribir.
• Literatura muy crítica en cuanto a los temas sociales.
• Algunos de los escritores de este tiempo fueron: Emile Zolá con “Naná”, Baldomero lillo con “Subterra” y Benito Pérez Galdós con “Episodios Nacionales”.

MODERNISMO

Nace a finales del siglo XIX hasta la mitad del siglo XX, influido por Francia. Dentro de sus características están:- Cambia el carácter local de la literatura.

• En América Latina surge bajo el alero del Parnasianismo y Simbolismo.
• No hay rigidez en la composición, existencia de libertad en la métrica.
• Utilización del color en las oraciones, en las palabras en general.
• Búsqueda de mundos exóticos.
• Se realzan las rarezas y los temas fantásticos.
• Predominio de una apertura mental, aunque sea considerado esto como “inmoral” (mundo erótico).
• Representantes: Rubén Darío con “Azul” y Amado Nervo con “Poemas”, Manuel Gutiérrez Nájera y el modernismo, entre otros autores.

GENERACIÓN DEL 98

Comienza en España, en el año 1898. Nace a partir de un sentimiento de descontento político, que ha llevado a un empobrecimiento de la producción literaria, a causa de la pérdida de Cuba del territorio hispano. Entre sus rasgos se encuentran:

• El tema central de las obras es el existencialismo.
• Se reflexiona en la situación del país.
• Se usa un lenguaje simple, con la finalidad de transmitir fielmente el sentimiento de la nación.
• Abundancia de crítica, que se manifiesta a través de la poesía, novela y el ensayo. Este último adquiere gran relevancia.
• Busca responder a la interrogante de qué es el hombre y para dónde va.
• Algunos de los escritores de este tiempo fueron: Miguel de Unamuno con “Tres novelas ejemplares y un prólogo”, Pío Baroja con “Camino de Perfección”, Antonio Machado con la obra “Poesía”.

LAS VANGUARDIAS

 

Este movimiento nace en Francia entre las dos Guerras Mundiales (primera y segunda), y se expresa como una ruptura con la tradición, que tenía como discurso central la polémica, pues la vanguardia ostentaba un tono agresivo contra las corrientes más clásicas y ya establecidas en la literatura. El vanguardismo abarcó a muchas artes y no sólo a las letras, con la idea de dar otra visión de la realidad, una muy diferente a la que se conocía hasta entonces; es por ello que buscaba otros modos de expresión, que también fuesen considerados como válidos, ejemplo de esto son los cambios en la sintaxis y la ausencia de las rimas o rimas asonantes.

Dos importantes poetas vanguardistas son:  Vicente Huidobro y Pablo Neruda